15年一老农模仿《咏鹅》写下《咏鸡》，仅凭18字，获得国家级大奖

• 2026-09-30

要说作诗， 古往今来名篇不少 ，就是放到现在， 民间高手也是层出不穷 ，可能获得国家级大奖的，那可就寥寥无几了 。 2015年， 一首仅18字的诗作《咏鸡》爆红网络 ，诗的作者却不是某位文坛名家， 而是一位湖南的七旬农民危勇。 这首诗不仅斩获国家级文学大奖，更是让诗坛争论不休。 是模仿，还是原创？是草根之光，还是炒作噱头？ 《咏鸡》究竟写了什么？ 童诗经典回响 古往今来名诗不少，但让大家耳熟能详又接地气的，那肯定有它的名字—— 这便是骆宾王年幼时所作的《咏鹅》。 它不同于盛唐时那些描山绘水、咏史抒怀的长篇巨制，也无李杜之笔那般排山倒海的气势， 仅用短短十八字，便绘出了一幅鹅戏清波、白羽凌波的乡村画卷。 更难得的是，这首诗脱胎于孩童眼中的自然世界，童趣又灵动。 “鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。” 穿越千年，在今日仍在孩子的口中回荡。 在那个遥远的唐朝，年仅七岁的骆宾王并没有堆砌华丽辞藻的能力，也无法书写庙堂之上的风云变幻， 但他却拥有最本真的情感与最纯粹的感知。 正如后人所评 ：“童心者，诗之本心也。” 所以，《咏鹅》的成功也说明了一件事：诗，并不一定非要出自高堂学府， 真正的诗意，往往存在于最寻常的生活场景之中。 那时，一个七岁的孩子尚能以一纸童心打动千年读者。 于是，千百年后， 当一位满头白发的农村老人危勇坐在自家屋前 ，看着鸡群昂首阔步、清晨啼鸣时，也许他耳边响起的，不只是那此起彼伏的鸡鸣声， 还有骆宾王“曲项向天歌”的余音。 一首新的童诗在现实中悄然酝酿。 泥土诗人危勇 湖南一个山村，四季更替之间， 大山、田野、泥土和一声声鸡鸣，是这片土地永恒的旋律。 在这片平凡的土地上， 却诞生了一个不平凡的“诗人”——危勇。 网络图片 危勇，七十多岁，和许多农村的老人一样，日出而作、日落而息。 与大多数人不同的是， 危勇的一生几乎未曾走出过这个小山村，甚至连多少个字他也不太清楚。 每天早上，危勇便会早早起床，拖着沉重的步伐走出家门，站在院子里， 望着眼前那些自由穿梭的公鸡们。 他从未意识到， 这些平凡的鸡，竟成为了他笔下最忠实的“模特”。 作为一名普通的农民， 他一生都在为生计奔波，耕地、喂鸡、做家务，日复一日。 可也正是在这种琐碎的日常中，他反而找到了创作的源泉。 没有复杂的情感，没有繁华的生活，只有最简单、最真实的存在。 危勇的诗，正是从这些看似微不足道的事物中流淌出来的。 他记得，2016年一个清晨，他再次站在院子里，鸡群早已开始活跃。 就在这时，眼前的一只公鸡突然打鸣，声音清脆响亮，宣告一天的开始。 危勇忽然想起了《咏鹅》， 那时，他并没有像许多人所想的那样去抄袭骆宾王的诗，而是从这只公鸡的身上，找到了自己要表达的情感。 于是，危勇走进屋里，取出桌上的纸笔，便开始写下了那首《咏鸡》。 一鸣惊人还是一字抄袭？ “鸡，鸡，鸡，尖嘴对天啼。三更呼皓月，五鼓唤晨曦。” 当危勇的《咏鸡》首次在公众视野中出现时，短短十八个字引发了巨大的争议。 有人称这首诗为现代诗坛的一次“质朴之光”，也有人指责它不过是对骆宾王《咏鹅》的拷贝， 甚至不乏声音指出，危勇的诗不过是“粗鄙不堪”的模仿，难登大雅之堂。 骆宾王的《咏鹅》早已成为中国文学史上的经典，几乎没有人能绕过这首诗。 正因为这首诗独特的地位与影响， 它成了许多人在书写“鸟类”题材诗歌时的参照标准。 而当危勇在2016年写下《咏鸡》时，他并未想过这首简短的诗会引起如此广泛的议论。 危勇不是什么诗坛新星，也没有接受过严格的文学训练。 他只是一个住在湘阴小山村的普通农民，凭着对自然的深刻理解与对乡土生活的深情热爱， 写下了这首属于他的“鸡鸣诗”。 他用简练的语言描绘了那只从三更打鸣到五鼓晨曦的公鸡——那是一天开始的宣告，也是乡村生活中最具象征性的时刻。 可人怕出名猪怕壮，他的诗也一样， 有人认为，危勇的《咏鸡》仅仅是对《咏鹅》的模仿，他几乎照搬了骆宾王的结构与节奏。 用三次重复的“鸡”字来开篇，接着用简洁的描写勾勒出鸡的形态与鸣叫，再通过时间的指向，赋予诗歌一种悠然自得的节奏感， 这与《咏鹅》中的“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波”如出一辙。 在这些批评者眼中，危勇的诗没有创新，甚 至可以说是完全复制了《咏鹅》的模式，试图借骆宾王的经典为自己提供“创作框架”。 他们说的好像有道理，可真的就能这么判定吗？ 如果仅仅因为形式上的相似性就全盘否定它，那我们又如何看待无数的诗歌创作，它们是否都必须避开模仿的轨迹，才算得上是“原创”？危勇的诗真的是一字不改的抄袭吗？ 事实上，模仿与创新的界限是十分模糊的。 在艺术创作的历史长河中， 几乎所有的诗人、画家、作家，甚至音乐家，都会从前人的作品中汲取养分。 这些“模仿”的行为，很多时候不仅仅是表面上的复制， 更是对原作品精神与情感的再创造和